Module 12: "Composition musicale Écriture moderne et contemporaine" par POLYPHONIES

COURS DE COMPOSITION: Avec ces cours de composition, le stagiaire poursuit outre des pièces pour piano, la composition pour de petits ensembles instrumentaux, choeurs et voix solistes. Il effectue une première analyse de la pièce étudiée, puis à partir de celle du cours, il compose sa pièce en s'inspirant du plan formel dégagé et à partir de son matériau thématique personnel.
INITIATION A L'ORCHESTRATION: Le stagiaire poursuit l'étude de l'écriture orchestrale entreprise au module précédent. Les travaux pratiques consistent à orchestrer l'extrait d'une oeuvre sans avoir eu connaissance de l'orchestration effectuée par le compositeur. Le stagiaire ne dispose en effet que de la version pour piano de l'extrait concerné. Après correction de son orchestration, il peut comparer son travail avec l'orchestration originale et mieux comprendre ainsi les choix du compositeur. Le cours auquel il accède alors lui détaille les points remarquables de l'écriture orchestrale de l'oeuvre. L'ouvrage qui nous sert de complément dans ces études est le Traité de l'orchestration de Charles Koechlin que le stagiaire doit consulter pour réaliser ses travaux.
EVALUATION PEDAGOGIQUE: Validation "Master Polyphonies"
-Composition classique: la validation commence par l'analyse de l'une des deux oeuvres de Bach proposées au choix du stagiaire. A partir de ce travail, il compose une pièce en s'inspirant du plan formel et en respectant le langage de l'oeuvre de référence. La durée de la pièce est de 3' maximum. L'effectif instrumental est identique à celui de la pièce analysée
-Composition personnelle: Cette composition reposera sur un langage musical moderne ou contemporain personnels. Les structures formelles seront libres. La durée de la pièce est de 3' maximum. L'effectif instrumental est imposé. Outre le conducteur, une réduction et les parties instrumentales séparées, le stagiaire produit une présentation détaillée de sa composition à destination du formateur et des instrumentistes. Elle doit comporter l'analyse détaillée ainsi que toutes les indications utiles à l'interprétation.

COMPOSITION: Capacité à composer pour piano, voix solistes, choeur et petits ensembles instrumentaux; maîtriser l'écriture modale,sérielle et atonale. Composer un petit opéra de chambre, plans formels : prélude, récitatif, duo ou trio et choeur. Structurer la composition à partir du texte. S'approprier les éléments techniques et expressifs des pièces étudiées pour enrichir la qualité de son écriture personnelle. Analyser en profondeur des compositions modernes et contemporaines. Mettre en perspective ces éléments formels dans leur évolution. Enrichir sa culture musicale.
INITIATION A L'ORCHESTRATION: Savoir orchestrer une composition pour différents ensembles instrumentaux. Connaître les caractères, les possibilités et les techniques propres aux instruments et familles d'instruments. Savoir équilibrer les sonorités d'un ensemble orchestral. Comprendre l'orchestration des compositeurs étudiés. Acquérir une culture musicale de l'orchestre.