Ecrire pour le cinéma et la télévision par Terkane

PROGRAMME PÉDAGOGIQUE "ÉCRIRE POUR LE CINÉMA ET LA TÉLÉVISION"
Nous visionnerons puis nous étudierons tout d'abord des extraits de films ayant marqué l'histoire du cinéma et dont la forme scénaristique et le contenu renverront aux projets en développement.
?Au cours du stage, une mise en perspective de ses exemples de films visionnés serviront aux échanges portant sur les formes narratives (genres, point de vue, dramaturgie) des projets des stagiaires, afin que chacun d'entre eux puisse se consacrer à l'étude, à la compréhension, puis à la pratique des diverses formes narratives analysées.

Module 1 (5 jours) Écrire pour le cinéma et la télévision
- Préambule sur les débuts du cinéma (les frères Lumière, Méliès)
- Mise au point du travail d'élaboration à envisager, et nécessaire, à chacun des projets.
- Bref parcours de l'histoire du cinéma par des extraits choisis
- parmi certaines oeuvres suivantes
- afin de suivre l'évolution du scénario et de ses modes narratifs, sous ses successives mutations, du registre littéraire et de l'adaptation théâtrale au naturalisme, aux divers modes narratifs jusqu'à la décontraction.
- Folies de femmes de Erich Von Stroheim
- Boudu sauvé des eaux de Jean Renoir ?- L'Aurore, Nosfératu, de F. Murnau
- Le jour se lève Marcel Carné ?- Sunset boulevard de Billy Wilder
- La soif du mal d'Orson Welles ?- Taxi driver de Martin Scorsese
- Barry Lyndon de Stanley Kubrick
- Le septième sceau Ingmar Bergman
- Le guépard de Luchino Visconti
- Short cuts de Robert Altman
- Réservoir dogs de Quentin Tarantino? Suivi individuel et développement de chaque projet

Module 2 (5 jours) Écrire pour le cinéma et la télévision
- Procédés narratifs : le sujet, la documentation sur le sujet, le genre, le point de vue, la structure dramatique, les étapes d'écriture (pitch, traitement, séquencier, versions dialoguées)
- Suivi individuel et développement de chaque projet

Module 3 (5 jours) Écrire pour le cinéma et la télévision
Méthodologie pratique : ?- La scène : son unité de temps, d'action de lieu (continuité, ellipse, plan séquence, ubiquité, dilatation de la durée, action parallèle, hors champ). La psychologie du décor .
- Différents axes narratifs possibles. ?- Suivi individuel et développement de chaque projet

Module 4 (5 jours) Écrire pour le cinéma et la télévision
- Les personnages : leur milieu, leur psychologie, leur évolution à travers la structure dramatique de l'histoire.
- Mémento d'analys

OBJECTIF PÉDAGOGIQUE :
4 périodes de 5 jours
- Réfléchir aux intentions, aux propos, aux thèmes et aux sujets choisis par les stagiaires.
- Travail d'élaboration des personnages, à travers l'intrigue, l'action, la psychologie
- Recherche et mise au point de la dramaturgie à travers le sens et le point de vue narratif
- Recherche et mise au point de l'histoire et de ses axes dramatiques
- Analyse et synthèse du projet sous forme de mémento