L'art des comédien.nes au micro par Phonurgia Nova

La plupart des formations qui proposent de travailler la voix au micro s'en tiennent à la voix
- off, à la publicité ou au doublage ce qui est intéressant en soi mais formaté dans la pratique et très éloigné des enjeux d'interprétation de la fiction sonore et de ses possibles. Sur ce territoire, c'est un tout autre rapport au micro qui se cherche. Il n'est pas un haut
- parleur comme dans la publicité par exemple, mais un partenaire de jeu puissamment intime, souvent surprenant et assez intransigeant. Au micro, il faut se frayer un chemin dans une partition de bruitages, d'ambiances et de musique; et se tenir en équilibre sur une ligne d'ondes où la voix est un instrument sensible au coeur d'une composition délicate. Elle exige une vraie mobilité et souplesse.
Il sera question de la respiration, de la diction, de l'élocution. De placement de la voix, de couleur sonore, de variations. De prise de parole, de présence, de quelque chose de l'ordre de la vérité. Mais aussi et surtout de la musicalité d'une fiction sonore, son rythme ou pulsation.
Objectif : fabriquer une fiction sonore audacieuse uniquement à la voix. Elle devra trouver l'accent de la vérité proche du non
- jeu souvent recherché dans le jeu au micro et parallèlement, déployer un maximum d'artifices pour provoquer l'émergence d'un univers sonore et fictionnel. Appropriation des outils du conteur, du crieur, du chanteur, du bruiteur, du rappeur, du beat
- boxer, du soliste, du duettiste, du choriste, de tous ceux qui, comme le comédien, veulent faire sonner des histoires.

-comprendre les enjeux d'interprétation de la fiction sonore
-envisager le micro comme un partenaire de jeu
-considérer sa voix comme un instrument
-explorer la musicalité d'une fiction sonore