Magicien par Double fond formation

Bloc 1 : Culture et exercice de la magie

Module 1 : culture magique

Module 2 : magie des cartes

Module 3 : magie des pièces

Module 4 : mentalisme

Module 5 : magie pour enfants

Module 6 : magie de scène ou de salon
Bloc 2 : Préparation d'un numéro ou d'un spectacle de magie

Module 7 : Cahier des charges artistique et fonctionnel

Module 8 : plan de représentation

Module 9 : entretien & logistique

Module 10 : entraînement artistique
Bloc 3 : Interprétation d'un numéro ou d'un spectacle de magie

Module 11 : préparation scénique

Module 12 : jeu de scène
Bloc 4 : Développement et gestion d'activité de magicien

Module 13 : culture métier

Module 14 : développement d'activité.

Exécuter des tours de magie parmi les 5 disciplines principales de la magie (cartes, pièces, mentalisme, magie pour enfants, magie de scène et de salon)
Proposer des idées d'adaptation originales ou nouvelles
Scénariser de manière personnalisée chaque tour
Dérouler un questionnement méthodique en écoutant activement par la prise de notes et la reformulation
Situer le profil de son public en prenant compte du nombre de participants, de leur âge, de la présence de personnes en situation de handicap et de la langue parlée.
Organiser sa représentation pour répondre au thème et à l'événement en sélectionnant les tours et les costumes
Identifier les contraintes techniques liées au lieu de représentation, au matériel et équipement disponibles et à l'espace alloué à l'artiste
Développer des solutions alternatives par rapport aux éventualités les plus souvent observées (retard, lieu de prestation pas conforme à ce qui était prévu...)
Entretenir et vérifier l'état du matériel et des produits sélectionnés pour la représentation
Préparer et acheminer le matériel dans des conditions de sécurité grâce à un conditionnement sécuritaire (produits tranchants, inflammables )
Mémoriser un tour en s'entraînant selon une méthode séquentielle
Contrôler, entretenir et développer ses capacités corporelles
S'échauffer avant la représentation en effectuant une série de mouvement avec les mains et le corps
Gérer le trac et le stress.
S'approprier l'espace et s'y adapter.
Capter l'attention du public dès le démarrage du numéro ou du spectacle dans les différentes conditions d'interprétations (spectacle, table à table, cocktail...)
Adapter son jeu au public concerné (profil et contexte)
Tenir compte de l'actualité et du contexte socio
- culturel dans ses propositions de jeu.
Installer une dramaturgie autour du numéro en jouant un rôle
Prendre en compte les modifications éventuelles et les impondérables.
Animer un groupe en recadrant en douceur les spectateurs perturbants
Observer et déclencher les réactions du public après les moments forts par le regard, la gestuelle et la rhétorique
Choisir le mode d'organisation d'un spectacle en fonction de l'actualité professionnelle et dans le respect des réglementations en vigueur.
Développer et entretenir ses réseaux personnels et professionnels avec des employeurs, des partenaires et des intermédiaires professionnels.
Développer des stratégies de recherche d'emploi
Promouvoir son offre par l'utilisation des techniques de marketing modernes
Estimer le budget d'un numéro ou d'un spectacle en termes de charges et produits pour chacun des postes
Appliquer les règles de facturation
Développer un argumentaire commercial ciblé
Appliquer les fondamentaux de la négociation