Chehov - l'acteur inspiré par Compagnie Azot

Durée totale de chaque stage : 16 heures
Vendredi de 18h à 21h / Samedi de 10h à 18h / Dimanche de 10h à 18h
Les 14 et 15 janvier : Samedi de 10h à 19h / Dimanche de 10h à 18h
Calendrier : du 14 janvier au 21 juin 2020
La formation s'appuie sur une méthode de jeu d'acteur pointue, encore peu transmise dans leur entièreté en France : la méthode Chekhov.
La formation stages week
- end comprend un cycle de stages Chekhov dirigé par une formatrice étrangère spécialiste de la technique Chekhov : le cycle de 6 week
- end Chekhov dirigés par Sarah Kane (96h) ainsi qu'un week
- end d'introduction à la session (pour ceux qui ne suivent pas les cours Chekhov durant l'année) dirigé par Anastase Rouillé (16h).
Cycle de 7 week
- end : l'acteur inspiré
Vivre un processus de création complet, de la découverte d'une pièce à sa représentation : "Woyzeck" de Büchner
Week
- ends de pratique scénique
Calendrier : 14 et 15 janvier / 31 janvier, 1, 2 février / 21, 22, 23 février / 20, 21, 22 mars / 24, 25, 26 avril / 22, 23, 24 mai / 19, 20, 21 juin

Pour toute personne souhaitant utiliser les outils du théâtre pour enrichir son métier, la formation permet :
par un travail spécifique d'expression corporelle de gagner en aisance corporelle et en présence scénique ou autre
par un travail spécifique sur les émotions et leur expression, d'avoir la capacité de transmettre efficacement son message à un auditoire
par un travail spécifique sur l'art de la parole, elle permet au participant d'acquérir les outils pour se faire entendre , émouvoir et convaincre un public
par une meilleure compréhension du fonctionnement humain, une capacité à mieux accompagner, à mieux guider l'autre
par un travail de création, de développer ses capacités créatrices ainsi que ses capacités d'adaptation à toute situation
Compétences visées :
La maîtrise de cette méthode amène le participant à :
- une authenticité et une grande liberté émotionnelle
- une capacité à transmettre ses émotions au public
- une réaction plus spontanée et vivante sur scène
- une grande capacité d'écoute et de réactivité
- une véritable capacité d'improvisation et d'invention
- une autonomie dans l'exercice de son art