Technique et liberté - l'acteur face aux trois mondes par Ouvre Tes Ailes

La formation se divise en 35 séances de 4h. Chaque séance se divisera comme suit :
- Les deux premières heures seront dédiées au travail de l'instrument physique et émotionnel de l'acteur.
- Les deux dernières heures se concentreront à appliquer l'échauffement émotionnel du matin sur des textes que l'acteur propose ou que le coach impose.
Les 35 séances proposeront au stagiaire, à travers 4 étapes, d'explorer et d'apprendre à maîtriser les 3 mondes , dont chaque acteur doit avoir conscience lorsqu'il est au travail :
1) Travail sur l'instrument : l'acteur face à lui même, le premier monde :
- Travail de l'instrument physique : la détente et la relaxation. Écoute du corps et des sensations.
- Travail sur l'instrument interne : l'expression émotionnelle avec différentes techniques basées sur le besoin spécifique de chaque acteur.
- Préparation au travail de mémoire sensorielle et à la personnalisation.
2) Travail de l'outil : analyse de scène :
- Décrypter et analyser rapidement une scène en prenant en compte les objectifs et enjeux du personnage. Approche à la compréhension du besoin intime du personnage. Importance des verbes d'actions.
Maitrise du quatrième mur.
3) Mise en condition de l'acteur en interaction avec son partenaire de scène : l'acteur face au deuxième monde .
Mise en place d'un jeu basé sur une vraie écoute de l'autre et d'un développement du texte moment par moment . Jouer c'est être.
4) Mise en condition de l'acteur face au troisième monde : l'équipe technique et exigence de tournage.
Mise en place de situations dans lesquelles l'acteur devra répondre à des exigences particulières de tournage.

Encourager l'acteur à prendre des risques, à faire les choix les plus forts pour chaque scène, afin de le pousser au delà de ses limites et de faire face à sa zone d'inconfort.
- Aider l'acteur à mieux reconnaitre, comprendre et exprimer ses émotions.
Permettre à l'acteur d'accéder immédiatement à son instrument de jeu, afin que lorsqu'il se présentera en situation professionnelle, il soit prêt.
Développer la souplesse, la disponibilité et la détente de l'acteur en condition de tournage.
Se démarquer des autres en mettant en valeur sa propre spécificité en tant qu'acteur.
Développer la créativité, de la confiance en soi et de l'instinct de l'acteur.