Bachelor Design de mode par Ecole Supérieure de Design, d'Arts Appliqués, de Communication et des Métiers de l'Internet - Institut Professionnel Supérieur d

En plus des enseignements généraux (culture générale et expression, philosophie, langue vivante étrangère, sciences physiques) la formation comporte des enseignements professionnels. Expression plastique (5 heures hebdomadaires en 1re année, 4 heures en 2e) travail créatif autour des différents langages plastiques à partir des couleurs, des textures et des formes. Culture design (3 heures hebdomadaires en 1re année, 2 heures en 2e) : histoire du costume, du textile, des coutumes et de la mode, culture iconographique. Laboratoire de conception et de création (13 heures hebdomadaires en 1re et 2e années) : il occupe une place essentiel dans la formation. Par l'appréhension concrète des notions de volume, d'apparence et de matières, le laboratoire développe la créativité de l'élève. La conception et la réalisation de projets le confronte concrètement aux techniques et aux technologies de la mode. Interventions extérieures (plasticiens, sociologues) visites d'expositions, de salons professionnels, de collections de tissus. Ateliers thématiques : infographie, photographie/vidéo, construction de volume et prototypes, impression et ennoblissement textile, gravure, broderie, maille et expression plastique. Technologie fondamentale et appliquée (3 heures hebdomadaires en 1re et 2e années) matières premières, filature, tissage, ennoblissement, impression, couleurs et matériaux. Ateliers : maille, impression
- ennoblissement, gravure, construction
- volume
- prototypage, broderie, dentelle, infographie, photographie
- vidéoSous statut scolaire, l'élève est en stage pendant 4 à 6 semaines dans une entreprise de design de mode, de design textile ou de design d'environnement.

Le titulaire de ce bachelor détermine les lignes, les matières et les coloris de collections de vêtements, de tissus ou d'accessoires. Il peut également intervenir dans des domaines tels que l'environnement de la maison (arts de la table, tissus d'ameublement) l'industrie automobile ou les cosmétiques.Le designer de mode suit toutes les étapes d'un projet, de sa conception à sa création. À partir d'une commande, il émet des hypothèses de travail puis procède à un choix conceptuel intégrant les données du marché. Ce choix aboutit ensuite à la réalisation d'un prototype. Par sa connaissance des techniques, il tient compte des propriétés des matériaux, des contraintes liées aux procédés de fabrication et des impératifs de diffusion. Selon sa fonction, il peut aussi réaliser des cahiers de tendances, effectuer des achats pour une boutique, réaliser des books et des catalogues de vente, concevoir des fibres et des textures...Les diplômés exercent leur activité dans des bureaux de création, des agences de style intégrées ou indépendantes, dans les industries du prêt
- à-porter, les grands magasins...La formation porte notamment sur la technologie appliquée et fondamentale, l'expression plastique, la culture design, l'atelier de création et de conception, et sur des enseignements générauxA propos de l'option :L'option mode forme à la conception et à la réalisation du vêtement : construction, volume et prototypage. Le laboratoire de création, qui est un lieu de réflexion, d'expérimentation et de pratique, accorde une place particulière aux problématiques liées au corps et à l'apparence (importance de la matière, de l'espace, du social... ainsi qu'à la culture technique, technologique et artistique de la mode.