Photographe de studio mode par Lignes et formations - Cours Servais - EMWEB - Ecole chez soi - Ecole des pros - Karis formations - Cours Minerve - Esecad - Edu

5 Axes de formation :
1) Les acquis techniques.
Le matériel:
Découvrir les différents modèles d'appareils photos et les accessoires (trépied, flash...).
Maîtriser son APN et découvrir les réglages personnalisés possibles.
Apprendre le rôle des différents objectifs et focales.
Appréhender l'environnement informatique associé (ordinateur,carte SD, scanner...).
Apprendre à imprimer des photos de qualité
Maîtriser les différents formats d'enregistrement de ses prises de vue.
La prise de vue :
Expérimenter les notions de diaphragme, vitesse, sensibilité.
Cadrer, composer ses photos.
Maîtriser les différentes lumières (jour, flash, lampes).
Découvrir les modes PASM et leurs enjeux.
Mesurer son exposition, utiliser l'histogramme.
2) La photo de studio.
Découvrir et pratiquer les techniques associées aux portraits, à la mode, aux natures mortes...
Apprendre à mettre en scène ses images.
Travailler à partir de briefs ou de roughs.
3) Développer sa créativité.
Développer sa connaissance de l'histoire de la photo.
Comprendre les enjeux de la photo contemporaine.
Travailler les effets photographiques (photo de nuit, HDR,high key).
Découvrir l'iphonéographie.
Développer son jugement créatif sur ses propres photos et les photos d'autres artistes.
Construire une base culturelle régulière pour alimenter ses sources d'inspiration.
Développer son propre style et devenir un véritable auteur.
4) Les logiciels.
Maîtriser les logiciels Lightroom et Photoshop.
5) Devenir professionnel.
Produire des projets comparables à des commandes de clients (shooting mode, scénographie de lieu...).
Se positionner comme professionnel de la photo dans un secteur en mouvement (Vidéographie, tablettes, Smartphones...).
Réaliser son book.
Découvrir les étapes pour se mettre à son compte et protéger ses photos.

A l'issue de la formation les élèves sauront :
Utiliser leur appareil photo de manière naturelle et professionnelle.
Organiser leur production photographique.
Choisir les techniques de prises de vues et effets créatifs adaptés.
Choisir la meilleure lumière et la mise en scène de chaque photo.
Trouver des sources pour nourrir leur culture générale photographique.
Retoucher leurs photos.