Comédien du studio de formation théâtrale - niveau 1 par Le studio de formation théâtrale

Identifier et employer ses 3 outils du comédiens que sont le corps, la voix et l'imaginaire, écouter ses partenaires, pratiquer en groupe le chant (choeur) ou la danse
Cours de Chant/ Le cours de chant, c'est d'abord pour un comédien apprendre à placer sa voix parlée (ou chantée), la rendre plus malléable et plus disponible à toutes les nuances de jeu. Les cours de Niveau 1 seront destinés à acquérir à l'aide d'une série d'exercices les bases : Développement de l'outil de la voix, qu'elle soit chantée ou parlée sur un plateau, la voix est amplifiée par rapport à la voix parlée de tous les jours , Comprendre comment utiliser au maximum de ses possibilités, sa voix sans forcer sur l'instrument , Développer l'instrument pour augmenter ses capacités expressives , Développer l'oreille : le travail de développement de l'oreille passe par le travail collectif, le travail choral en d'autres termes, l'écoute des autres ; Développer son sens du rythme corporel. Exercices: la paille, reproduction d'une phrase musicale simple, vocalises
Cours de Danse / Le cours de danse se caractérise par un objectif commun : prendre conscience de son corps et de ses appuis pour se déplacer de manière autonome dans l'espace. Exercices: barre au sol, reproduction d'une phrase chorégraphique simple
Travail corporel et d'imaginaire: Développer sa présence en scène : conscience de son propre corps, de la relation à l'autre, l'espace, par des outils allant d'un travail sensoriel jusqu'à l'improvisation collective en passant par la danse contact ; Découverte et exploration de l'imaginaire individuel : émergence de la parole, construction du langage ; développement de l'écoute et de la capacité d'écriture physique et vocale ; Exercices: improvisation à partir d'un thème simple d'abord seul puis avec un partenaire ?
Savoir bien articuler et dire un alexandrin classique de 12 pieds
Cours de diction/ Comment énoncer clairement" c'est à dire, comment (se) faire comprendre.C'est tout un mécanisme articulé qui se met alors en place : pour (se) faire comprendre il faut bien articuler ; l'articulation travaille un son, qu'il est bon de savoir moduler, produit par la rencontre du souffle et des cordes vocales ; souffle qui est généré par des mécanismes de contraction et de détente.
Apprentissage des règles de l'alexandrin classique. Exercices : exercices d'articulation, énonciation d'un vers de 12 pieds jusqu'à acquérir une fluidité, (respecter les e muets et les diérèses de manière naturelle)

Être capable
- d'identifier et employer ses 3 outils du comédiens que sont le corps, la voix et l'imaginaire, écouter ses partenaires, pratiquer en groupe le chant (choeur) ou la danse
- de savoir bien articuler et dire un alexandrin classique de 12 pieds
- de savoir identifier précisément dans n'importe quel texte ce qu'un auteur indique d'une situation et d'un personnage et de savoir mobiliser son corps et son imaginaire pour proposer une interprétation d'un personnage
- de savoir reconnaitre une forme theatrale et choisir les outils nécessaires à sa réalisation