Les formations en activités créatives, artistiques et de spectacle

Découverte du secteur des activités créatives, artistiques et de spectacle

Le secteur des activités créatives, artistiques et de spectacle attire de nombreuses personnes en quête de vocation. C'est un domaine où créativité, inventivité et passion se conjuguent pour offrir une large palette de métiers variés. Cet article propose une vue d'ensemble de ce secteur, en présentant ses activités, les métiers disponibles, les formations à envisager, ainsi que divers éléments essentiels pour se projeter dans cette voie professionnelle.

Présentation du secteur

Le secteur des activités créatives, artistiques et de spectacle englobe divers champs d'activités, chacun contribuant à l'animation culturelle et sociale. Parmi les principaux sous-secteurs, on trouve :

• Événementiel : Organisation de manifestations telles que des concerts, des festivals ou des expositions.
• Art de la parole : Comprend les écrivains, les conteurs et les orateurs professionnels.
• Enseignement artistique : Formation dans divers domaines comme la danse, le théâtre ou la musique.
• Chant dans les musiques actuelles amplifiées : Profession de chanteur dans des divers genres musicaux.
• Décor et accessoires de spectacle : Création et réalisation de décors pour le théâtre ou d'accessoires pour les spectacles.
• Machinerie spectacle : Système de supports permettant la mise en œuvre des performances.
• Présentation de spectacles ou d'émissions : Animations d'événements par des maîtres de cérémonie ou des présentateurs télé.
• Programmation et diffusion : Chargés de sélectionner et de publier des œuvres artistiques.

À titre d'exemple, une entreprise comme Palais des Congrès se situe à l'intersection de nombreuses de ces activités. Elle organise des événements variés, allant des concerts aux expositions, en intégrant toutes les étapes de la production, du choix du décor à la programmation musicale.

Les acteurs du secteur vont des artistes indépendants aux grandes entreprises de production, impliquant également des sous-traitants spécifiques, allant des techniciens aux décorateurs. Ces interactions forment un réseau complexe qui applique une dynamique collaborative sur le marché.

Les métiers de ce secteur

Le secteur des activités créatives, artistiques et de spectacle offre une multitude de métiers, allant des plus connus aux plus atypiques. Voici quelques exemples :

• Chanteur de jazz et funk : Artiste interprétant des morceaux dans l'un de ces genres musicaux, généralement dans des établissements nocturnes ou lors d'événements privés.
• Costumier-habilleur : Responsable de la création et de l'ajustement des costumes des acteurs ou artistes dans des productions théâtrales ou cinématographiques.
• Assitant maquilleur-coiffeur perruquier spectacle : Se charge du maquillage et de la coiffure des artistes pour les spectacles.
• Argenteur en orfèvrerie : Spécialiste dans la transformation et l'alliance des métaux précieux, souvent pour le théâtre ou la mode.
• Sculpteur ornemaniste : Créateur d'ornements sculptés pour les décors de scène, au sein de productions variées.
• Rippeur spectacle : Technicien responsable de la mise en place et de l'entretien des équipements scéniques.

Cette diversité fait du secteur un lieu de possibilités professionnelles où l'imagination et le talent sont au centre des échanges.

Formations et diplômes

Pour accéder à ces métiers, une formation adaptée est souvent nécessaire. Voici quelques voies possibles :

• Diplôme national supérieur professionnel de danse : Durée de 3 ans, permet de devenir danseur professionnel.
• Licence en arts du spectacle : Formation de 3 ans, dispense des connaissances sur la dramaturgie et l'histoire du théâtre.
• CAP métiers de la mode : Préparation en 2 ans à divers métiers liés au vêtement, comme le costumier.
• Master en management culturel : Formation de 5 ans visant à former des responsables de projets dans l'événementiel.
• Formation en administration des arts : Offre une formation practicalisée en gestion de projets artistiques, de 2 ans.

Ces parcours enseignent des compétences variées allant de la technique à la gestion, en parfois proposant des stages en entreprise pour une immersion pratique.

Poids économique du secteur

Le poids économique des activités créatives, artistiques et de spectacle est significatif dans l'économie française. En 2020, le secteur employait environ 700 000 professionnels dans divers métiers liés à la création et à la performance. En outre, les entreprises y associent un volume considérable d'investissement annuel, contribuant ainsi à la vitalité de l'écosystème culturel et artistique en France et à son rayonnement à l'international.

Niveaux de rémunération

Les rémunérations dans le secteur varient largement selon les métiers et l'expérience. Généralement, les débutants dans ce secteur peuvent s'attendre à des niveaux modestes, tandis que les professionnels établis gagnent des salaires plus attractifs. Par exemple, un chanteur en début de carrière pourrait être bien moins bien rémunéré comparé à un directeur artistique déterminant le budget d'un événement grandiose. En somme, la progression des carrières peut permettre un revenu significativement augmentable au fil des années.

Évolution de carrière

Le secteur des activités créatives et artistiques offre également des perspectives d'évolution intéressantes. Un professionnel peut envisager de passer à un cadre plus administratif, comme gestionnaire de projets culturels, ou se diriger vers des secteurs connexes tels que le marketing culturel ou l'événementiel, où l'expertise créative peut se transformer en force de vente.

Importance des réseaux et du réseau professionnel

Un élément essentiel à ne pas négliger dans ce secteur est la création et l'entretien de réseaux professionnels. Les nombreux échanges lors d'événements, concerts, festivals ou encore d'ateliers pédagogiques permettent souvent aux jeunes professionnels ou aux étudiants d'entrer en contact avec d'autres acteurs de l'industrie. Une bonne connexion peut déboucher sur des projets collaboratifs ou des propositions d'emploi à long terme, servant beaucoup à la carrière.

Les nouvelles technologies et l'innovation

Enfin, un sujet dont il convient de parler est l'intégration des nouvelles technologies dans le secteur. Les avancées technologiques, comme la réalité virtuelle, modifient la manière dont les spectacles sont réalisés et perçus. Les professionnels doivent être en mesure de s'adapter à ces mutations en intégrant ces outils dans leur travail, allant des applications de réalité augmentée pour des performances interactives jusqu'à la promotion d'événements sur les réseaux sociaux, augmentant ainsi leur visibilité et portée.

En somme, le secteur des activités créatives, artistiques et de spectacle est un domaine riche en possibilités professionnelles, tant par la diversité des métiers que par l'éventail des formations disponibles. Se diriger vers ce secteur demande une bonne préparation, tant théorique que pratique, pour vivre pleinement sa vocation artistique.