Les formations dessinateur / Dessinatrice d'art

Devenir dessinateur d'art : orientation professionnelle et formation

Le dessinateur d'art est un professionnel qui utilise son talent artistique et ses compétences techniques pour créer des illustrations visuelles à des fins artistiques ou commerciales. Ce métier allie créativité et technique, et offre de nombreuses opportunités dans des domaines variés tels que l'animation, la bande dessinée, les jeux vidéo, le design graphique, l'architecture et bien d'autres.

Le métier de dessinateur d'art

Le travail d'un dessinateur d'art comprend différentes activités, toutes aussi passionnantes les unes que les autres :

• Création d'illustrations : Le dessinateur d'art est chargé de concevoir des illustrations pour des livres, des magazines, des affiches, des publicités ou toute autre source nécessitant une représentation graphique.
• Conception de personnages ou de décors : Le dessinateur d'art crée des personnages ou des environnements en réalisant des croquis, des esquisses et des rendus finaux. Il peut travailler dans l'animation, les jeux vidéo ou le cinéma en donnant vie à des univers fantastiques.
• Storyboard : Le dessinateur d'art réalise des storyboards pour les films, les publicités ou les jeux vidéo en illustrant chaque scène de manière à faciliter la mise en scène.
• Illustration digitale : De nos jours, de nombreux dessinateurs d'art utilisent des logiciels de création d'images numériques pour concevoir des illustrations de haute qualité.

Prenons l'exemple concret d'une mission typique à laquelle un dessinateur d'art pourrait être confronté : la création d'une illustration pour la couverture d'un roman fantastique. Le professionnel devra imaginer et représenter un paysage mystique avec des personnages épiques en utilisant différentes techniques artistiques pour créer une image spectaculaire et attirante.

Les formations pour devenir dessinateur d'art

Plusieurs formations en France permettent de se spécialiser dans le domaine du dessin d'art. Ces formations peuvent être effectuées dans des établissements tels que des écoles d'art, des lycées professionnels, des instituts spécialisés ou même à distance :

• BTS Design Graphique : Cette formation offre une approche complète du métier de dessinateur d'art en enseignant les techniques de dessin, de réalisation de croquis, de mise en page et de conception graphique.
• License d'Arts Plastiques : Une formation longue de 3 ans permettant d'approfondir les différentes techniques de dessin et d'explorer les nombreux aspects de l'art.
• Diplôme des Métiers d'Art (DMA) : Ce diplôme permet de se spécialiser dans différentes formes d'expression artistique telles que le dessin de bande dessinée, le dessin animé, la sculpture ou la peinture.
• Formations à distance : Certaines écoles et organismes de formation proposent des cours à distance pour les personnes souhaitant obtenir une formation de dessinateur d'art tout en conservant une flexibilité dans leur emploi du temps.

Il est essentiel de noter que certaines formations sont plus généralistes tandis que d'autres sont axées sur des domaines spécifiques tels que l'illustration pour l'architecture ou le design de personnages pour les jeux vidéo. Il est donc important de choisir la formation qui correspond le mieux à ses aspirations artistiques et professionnelles.

Les compétences et qualités d'un dessinateur d'art

Pour devenir un dessinateur d'art accompli, plusieurs compétences et qualités sont essentielles :

• Créativité : La créativité est la base même du métier de dessinateur d'art, il faut pouvoir imaginer et concevoir des illustrations originales et percutantes.
• Maitrise technique : Le dessin d'art exige des compétences techniques solides telles que la connaissance des proportions, des perspectives, des couleurs et des textures.
• Patience et minutie : Les illustrations demandent souvent beaucoup de temps et de précision. La patience et la minutie permettent de réaliser des créations détaillées et impeccables.
• Capacité d'adaptation : Le dessinateur d'art doit être capable de s'adapter à différents styles artistiques et de comprendre les besoins et les attentes de ses clients ou de ses employeurs.

Ces compétences et qualités permettent au dessinateur d'art de donner vie à ses idées et d'exprimer sa vision artistique à travers ses illustrations.

Les avantages à devenir dessinateur d'art

Devenir dessinateur d'art présente de nombreux avantages :

• Expression artistique : Ce métier permet de mettre en valeur sa créativité et de s'exprimer à travers des créations visuelles uniques.
• Opportunités variées : Le dessinateur d'art peut travailler dans divers domaines tels que l'illustration, l'animation, le jeu vidéo, la publicité ou le design graphique, offrant ainsi une grande diversité de projets et de défis.
• Autonomie et flexibilité : De nombreux dessinateurs d'art travaillent en tant que freelances, ce qui leur offre une grande autonomie dans leur organisation de travail. Ils peuvent également choisir de travailler à plein temps ou à temps partiel selon leurs préférences.
• Possibilité de travailler à l'étranger : Grâce aux compétences recherchées dans le monde entier, un dessinateur d'art peut trouver des opportunités de travail à l'étranger et découvrir de nouvelles cultures artistiques.

Avoir la possibilité de mettre en pratique sa passion tout en gagnant sa vie est l'un des aspects les plus gratifiants de ce métier.

Le secteur du dessinateur d'art

Les dessinateurs d'art peuvent travailler dans différents secteurs et pour divers types d'employeurs :

• Entreprises privées : Les entreprises privées font souvent appel à des dessinateurs d'art pour la conception de leurs supports de communication visuelle, tels que les affiches, les catalogues ou les sites web.
• Cabinets d'architacture : Les dessinateurs d'art peuvent également travailler pour des cabinets d'architectes, où ils réalisent des visualisations 3D d'immeubles ou d'aménagements intérieurs.
• Studios d'animation et de jeux vidéo : Ces entreprises emploient des dessinateurs d'art pour donner vie à des personnages et à des environnements virtuels à travers des illustrations.
• Agences de publicité : Les agences de publicité font souvent appel à des dessinateurs d'art pour la création de visuels percutants utilisés dans les campagnes publicitaires.

Les conditions de travail varient selon le secteur d'activité et l'employeur. Les horaires peuvent être flexibles, mais certains projets peuvent demander un travail sous pression et respecter des délais stricts. La rémunération du dessinateur d'art dépend de son niveau d'expérience et de son domaine d'expertise, allant d'environ 25 000 € par an pour un débutant à plus de 50 000 € par an pour un professionnel confirmé.

L'évolution professionnelle du dessinateur d'art

Un dessinateur d'art débutant peut évoluer vers différents métiers liés à l'illustration et au design graphique :

• Dessinateur de storyboard : Cette évolution permet de travailler sur des projets plus importants, en créant des storyboards pour le cinéma, la télévision ou le jeu vidéo.
• Directeur artistique : Un dessinateur d'art expérimenté peut devenir directeur artistique, supervisant ainsi la création graphique d'un projet et encadrant une équipe de dessinateurs.
• Illustrateur spécialisé : Certains dessinateurs d'art choisissent de se spécialiser dans un domaine précis, comme l'illustration pour enfants, la photographie artistique ou le design graphique.
• Professeur d'arts plastiques : Certains dessinateurs d'art partagent leurs connaissances et leur passion en devenant professeurs d'arts plastiques dans les écoles ou les universités.

Ces évolutions de carrière offrent de nouvelles perspectives professionnelles et permettent de continuer à nourrir sa passion pour l'art.

Importance de la maîtrise des outils numériques

Aujourd'hui, il est essentiel pour un dessinateur d'art de maîtriser les outils numériques. L'utilisation de logiciels tels que Photoshop, Illustrator ou SketchUp permet d'élargir les possibilités créatives et d'optimiser le processus de création. Grâce à ces outils, les dessinateurs peuvent expérimenter de nouvelles techniques, créer des illustrations plus rapidement et collaborer avec d'autres professionnels de manière plus efficace.

Par exemple, un dessinateur d'art peut utiliser Photoshop pour ajouter des effets spéciaux à ses illustrations, Illustrator pour créer des logos ou des illustrations vectorielles et SketchUp pour créer des modèles 3D d'architecture. La maîtrise de ces outils numériques est donc un atout majeur pour un dessinateur d'art.