Les formations assistant metteur / Assistante metteuse en scène

Devenir assistant metteur en scène : orientation professionnelle et formations

Si vous êtes passionné par le théâtre ou le cinéma et souhaitez contribuer à la création artistique, le métier d'assistant metteur en scène peut vous intéresser. En collaborant étroitement avec le metteur en scène, vous participez à la réalisation concrète d'une production artistique. Mais qu'est-ce qu'un assistant metteur en scène exactement ? Quel est le parcours de formation à suivre pour exercer ce métier ? Dans cet article, nous vous présenterons en détail le métier d'assistant metteur en scène, les formations permettant d'y accéder, ainsi que les compétences et qualités nécessaires pour exceller dans ce domaine.

Les activités d'un assistant metteur en scène

L'assistant metteur en scène a un rôle polyvalent et participe à différents aspects de la création d'une pièce de théâtre ou d'un film. Il assiste le metteur en scène dans l'organisation et la mise en place de la production. Ses responsabilités peuvent varier en fonction du projet, mais elles comprennent généralement :

• La recherche documentaire : L'assistant metteur en scène effectue des recherches approfondies sur le contexte historique, social et culturel de la pièce ou du scénario. Cela permet de donner une dimension authentique à la production.
• L'organisation des répétitions : L'assistant metteur en scène est en charge de l'organisation logistique des répétitions, du planning des comédiens, de la gestion des décors et des accessoires, ainsi que de la coordination avec l'équipe technique.
• La mise en scène des scènes : L'assistant metteur en scène collabore étroitement avec le metteur en scène pour créer et mettre en place les différentes scènes de la production. Il peut donner des indications aux comédiens sur le jeu d'acteur, les mouvements sur scène et la cohérence de l'ensemble de la mise en scène.
• La coordination avec les différents intervenants : L'assistant metteur en scène est le lien entre le metteur en scène et les membres de l'équipe technique, les costumiers, les maquilleurs et les artisans chargés des décors. Il s'assure de la cohésion de l'ensemble et veille à ce que les directives artistiques soient respectées.
• La régie des représentations : Pendant les représentations, l'assistant metteur en scène peut être responsable de la régie et veiller au bon déroulement de la production. Il est souvent présent en coulisses pour gérer les éventuels imprévus ou changements de dernière minute.

Par exemple, imaginons que vous travaillez en tant qu'assistant metteur en scène pour une pièce de théâtre contemporaine. Votre mission pourrait consister à effectuer des recherches sur le contexte social et culturel de l'époque, à mettre en place les répétitions en collaboration avec le metteur en scène, à travailler sur la mise en scène des différentes scènes en donnant des indications aux acteurs, et à coordonner les différents intervenants pour que la production se déroule sans accroc.

Les formations pour devenir assistant metteur en scène

Pour devenir assistant metteur en scène, il est préférable de suivre une formation spécifique dans le domaine du théâtre ou du cinéma. En France, plusieurs formations, de différents niveaux de qualification, permettent d'accéder à ce métier. Voici quelques exemples de formations :

• Le BTS Métiers de la Scène : Cette formation de deux ans forme aux différents métiers du spectacle vivant, dont celui d'assistant metteur en scène. Elle combine des cours théoriques et des stages pratiques en milieu professionnel.
• Le Diplôme d'Etudes Théâtrales (DETh) : Ce diplôme peut être obtenu après trois années d'études dans une école de théâtre ou de cinéma. Il permet d'acquérir les compétences nécessaires pour travailler en tant qu'assistant metteur en scène.
• Les classes préparatoires aux grandes écoles de théâtre : Ces classes préparatoires préparent les étudiants aux concours d'entrée des grandes écoles de théâtre en leur fournissant une formation adaptée au métier d'assistant metteur en scène.
• Les formations dispensées par des écoles d'art dramatique : Certaines écoles d'art dramatique proposent des formations spécifiques en mise en scène qui préparent les futurs assistants metteurs en scène à exercer leurs fonctions.

Il est également possible de se former au métier d'assistant metteur en scène à distance, grâce à des formations en ligne proposées par des organismes spécialisés. Ces formations permettent de suivre les cours à son propre rythme et de concilier la formation avec d'autres engagements professionnels ou personnels.

Les compétences et qualités d'un assistant metteur en scène

Pour réussir dans le métier d'assistant metteur en scène, plusieurs compétences et qualités sont nécessaires :

• Sens artistique : L'assistant metteur en scène doit avoir un sens aiguisé de l'esthétisme et de la dramaturgie. Il doit être capable d'analyser un texte ou un scénario et de le traduire visuellement sur scène.
• Organisation : L'assistant metteur en scène doit être organisé et savoir gérer plusieurs tâches en parallèle. Il doit être capable de planifier les répétitions, de coordonner les différents intervenants et de respecter les délais.
• Communication : L'assistant metteur en scène travaille en étroite collaboration avec l'équipe artistique et technique. Il doit donc faire preuve de bonnes compétences en communication et être capable de communiquer efficacement ses idées et ses directives.
• Adaptabilité : Le métier d'assistant metteur en scène demande une grande capacité d'adaptation. Il faut savoir s'ajuster aux imprévus et aux changements de dernière minute tout en maintenant la cohésion artistique de la production.
• Réactivité : L'assistant metteur en scène doit être réactif et capable de prendre des décisions rapidement. Il doit faire face aux imprévus et trouver des solutions efficaces pour résoudre les problèmes qui se présentent.

Par exemple, la qualité d'adaptabilité est primordiale pour un assistant metteur en scène. Imaginez que le metteur en scène décide de modifier une scène quelques jours avant la première représentation. En tant qu'assistant, il faudrait être capable de faire preuve de réactivité pour revoir la mise en scène, coordonner les répétitions supplémentaires avec les comédiens et s'assurer que tout soit prêt pour le jour J.

Les avantages à devenir assistant metteur en scène

Devenir assistant metteur en scène présente de nombreux avantages. Tout d'abord, c'est un métier créatif qui permet de participer activement à la réalisation artistique d'une production. En collaborant avec des artistes et des techniciens talentueux, vous contribuerez à la création d'œuvres qui pourront toucher un large public.

De plus, le métier d'assistant metteur en scène offre la possibilité de travailler dans différents domaines artistiques, que ce soit au théâtre, au cinéma, à la télévision ou même dans la publicité. Cette diversité permet de découvrir de nouveaux horizons et d'enrichir son expérience professionnelle.

Enfin, le métier d'assistant metteur en scène permet également d'évoluer vers des postes de metteur en scène ou de réalisateur. En acquérant de l'expérience et en développant vos compétences, vous pourrez envisager des projets plus ambitieux et prendre davantage de responsabilités artistiques.

Le secteur du métier d'assistant metteur en scène

Un assistant metteur en scène peut travailler dans différents secteurs du monde du spectacle et du divertissement. Il peut collaborer avec des compagnies de théâtre, des maisons de production de films, des sociétés de production audiovisuelle, des organismes publics ou privés, des chaînes de télévision, des plateformes de streaming, etc.

Quant aux conditions de travail, elles peuvent varier en fonction des projets. En général, le métier d'assistant metteur en scène demande de la flexibilité au niveau des horaires, car les répétitions et les représentations peuvent avoir lieu le soir, le week-end ou les jours fériés. De plus, selon la nature du projet, il peut être nécessaire de travailler en extérieur ou dans des conditions particulières, en fonction des décors et des contraintes liées à la production.

En ce qui concerne la rémunération, celle-ci peut varier en fonction de l'expérience et de la renommée de l'assistant metteur en scène. Un débutant peut espérer gagner entre 1600 et 2000 euros brut par mois, alors qu'un assistant metteur en scène expérimenté peut prétendre à un salaire compris entre 2000 et 3000 euros brut par mois. En fin de carrière, un assistant metteur en scène peut toucher un salaire supérieur à 3000 euros brut mensuels.

L'évolution professionnelle d'un assistant metteur en scène

Pour un assistant metteur en scène débutant, plusieurs voies d'évolution sont possibles. En fonction de son parcours et de ses aspirations, il peut choisir de devenir metteur en scène et prendre la responsabilité artistique d'une production. Il peut également décider de se spécialiser dans un domaine spécifique, par exemple en devenant assistant metteur en scène de cinéma ou de théâtre musical.

Avec l'expérience, un assistant metteur en scène peut prétendre à des postes de plus grandes responsabilités, comme celui de directeur de production ou de chef de troupe. Il peut également enseigner le métier dans des écoles ou des conservatoires d'art dramatique.

L'importance de la formation continue

L'un des aspects essentiels de la carrière d'assistant metteur en scène est la formation continue. Pour rester à jour avec les dernières tendances et techniques de mise en scène, il est crucial de participer à des formations et des ateliers régulièrement. La formation continue permet aux assistants metteurs en scène de développer leurs compétences et d'élargir leur réseau professionnel.

Il existe de nombreux organismes et institutions qui proposent des formations spécifiquement conçues pour les professionnels du milieu théâtral. Ces formations peuvent couvrir divers sujets tels que la direction d'acteurs, la scénographie, la conception lumière, la dramaturgie, etc. Participer à ces formations permet aux assistants metteurs en scène d'approfondir leurs connaissances et de se perfectionner dans des domaines spécifiques.

Prenons l'exemple d'un assistant metteur en scène qui souhaite se spécialiser dans la direction d'acteurs. Il pourrait participer à un atelier de coaching d'acteurs dirigé par un professionnel reconnu dans ce domaine. Cette formation lui permettrait d'acquérir de nouvelles techniques pour analyser les personnages, communiquer efficacement avec les acteurs et les guider dans leur interprétation.

Le développement de compétences complémentaires

En plus de la formation continue, les assistants metteurs en scène ont souvent l'opportunité de travailler sur d'autres projets artistiques en parallèle de leur métier principal. Ceci leur permet de développer des compétences complémentaires et d'élargir leur champ d'expertise.

Par exemple, un assistant metteur en scène qui travaille régulièrement avec des compagnies de danse pourrait se former à la chorégraphie. Cela lui permettrait d'avoir une meilleure compréhension du langage corporel des danseurs et de créer des chorégraphies plus dynamiques et originales.

De même, un assistant metteur en scène qui a l'opportunité de travailler sur des projets dans des genres artistiques variés, tels que le théâtre musical ou le théâtre expérimental, peut développer des compétences dans ces domaines spécifiques. Cela lui permet d'élargir ses aptitudes professionnelles et d'être plus polyvalent sur le marché du travail.

La recherche de nouvelles opportunités

Dans une huitième partie, je vais développer une idée qui améliorerait l'article en abordant période de vache maigre. Les métiers du monde de la culture et du spectacle sont souvent soumis à des périodes de vaches maigres, où les offres d'emploi se font rares. Pour les assistants metteurs en scène, il peut être difficile de trouver des opportunités de travail entre deux productions.

Afin de surmonter ces périodes difficiles, les assistants metteurs en scène doivent se montrer créatifs et proactifs. Ils peuvent chercher à se diversifier en élargissant leur domaine de compétences ou en cherchant à travailler dans d'autres branches du monde du spectacle, telles que le cinéma, la télévision ou la publicité.

Il est également important de rester en contact avec d'autres professionnels du milieu théâtral, tels que les directeurs de casting et les metteurs en scène, afin de se tenir informé des prochaines productions et des opportunités de travail.

Conclusion

Devenir assistant metteur en scène est une aventure passionnante pour ceux qui sont intéressés par le milieu théâtral et la création artistique. Ce métier offre de nombreuses opportunités de travailler avec des professionnels talentueux, d'explorer différentes formes d'art et d'évoluer dans un environnement dynamique. Cependant, il demande également une solide formation, des compétences techniques et artistiques pointues, ainsi qu'une grande capacité d'adaptation.

Que ce soit à travers la formation initiale, la formation continue, le développement de compétences complémentaires ou la recherche de nouvelles opportunités, il est essentiel pour les assistants metteurs en scène de rester passionnés, engagés et constamment à la recherche de l'excellence. C'est cette volonté de se dépasser et de toujours chercher à s'améliorer qui leur permettra de réussir et de s'épanouir dans ce métier exigeant mais gratifiant.