Les formations story boarder - films d'animation

Devenir Story-boarder en films d'animation : orientation professionnelle et formation

Les films d'animation sont devenus extrêmement populaires ces dernières années, et derrière chaque succès se cache un story-boarder talentueux. Les story-boarders en films d'animation sont responsables de la création et de la planification des scènes-clés d'un film ou d'une série animée. Dans cet article, nous allons explorer en détail le métier de story-boarder en films d'animation, les formations nécessaires pour accéder à ce poste ainsi que les compétences et qualités requises.

Le métier de story-boarder en films d'animation

Le rôle principal d'un story-boarder en films d'animation est de traduire un scénario ou un script en images. Pour cela, il doit avoir une grande imagination et une excellente compréhension de l'histoire et des personnages. Voici les principales activités d'un story-boarder en films d'animation :

Création de l'histoire

Le story-boarder collabore étroitement avec le réalisateur et les scénaristes pour développer l'histoire et les personnages. Il crée des dessins de scènes clés et les organise de manière cohérente pour donner vie à l'histoire. Par exemple, pour un film d'animation sur l'aventure d'un personnage principal, le story-boarder peut dessiner les moments forts des différentes étapes du voyage du personnage.

Planification et mise en scène des scènes

Le story-boarder est également responsable de la planification et de la mise en scène des différentes scènes d'un film ou d'une série animée. Il doit travailler en étroite collaboration avec le réalisateur et les animateurs pour s'assurer que les scènes correspondent à la vision globale du projet. Il travaille également sur la composition des plans, l'ajout de mouvement et la création d'effets visuels.

Communication de l'histoire aux équipes techniques

Une autre tâche importante du story-boarder est de communiquer l'histoire et la vision aux différentes équipes techniques. Il doit être capable de traduire ses dessins en directives claires pour les animateurs et les artistes d'effets spéciaux. Il peut également travailler avec les directeurs artistiques et les designers pour s'assurer que le style visuel de l'animation correspond à l'histoire.

Exemple concret :

Pour illustrer ces différentes activités, prenons l'exemple d'un film d'animation mettant en scène un groupe de héros qui se lancent dans une aventure épique pour sauver le monde. Le story-boarder commencera par créer des dessins de chaque scène importante de l'histoire, comme la rencontre des personnages principaux, la découverte du grand méchant, ou encore la bataille finale. Il travaillera ensuite sur la composition des plans, en s'assurant que les émotions des personnages sont clairement transmises et que l'histoire est bien racontée.

La formation et les études pour devenir story-boarder en films d'animation

Pour devenir story-boarder en films d'animation, différentes options de formations sont disponibles en France. Voici quelques exemples de formations possibles :

Formations artistiques

De nombreuses écoles d'art et d'animation proposent des formations dédiées aux métiers de l'animation. Ces formations incluent généralement des cours de dessin, de narration visuelle et de composition. Certaines écoles proposent également des formations spécialisées dans le story-board en films d'animation.

Formations universitaires

Les universités offrent également des formations en animation et en arts visuels. Ces formations sont souvent plus théoriques et incluent des cours sur l'histoire du cinéma d'animation, la théorie de l'image et l'esthétique. Elles peuvent être complétées par des stages en entreprise pour acquérir une expérience concrète.

Formations en ligne et à distance

Il est également possible de se former au métier de story-boarder en films d'animation à distance grâce à des plateformes d'apprentissage en ligne. Cela permet de suivre les cours à son propre rythme et d'acquérir les compétences nécessaires pour exercer ce métier, tout en conciliant d'autres engagements.

Les compétences et qualités d'un story-boarder en films d'animation

Pour exceller dans le métier de story-boarder en films d'animation, certaines compétences et qualités sont indispensables :

Excellentes compétences en dessin

Un story-boarder doit maîtriser l'art du dessin pour être capable de communiquer efficacement ses idées visuelles. La précision, la perspective et la capacité à représenter des émotions à travers le dessin sont essentielles.

Bonne connaissance de l'animation

Une compréhension approfondie des principes de l'animation est un atout majeur pour un story-boarder en films d'animation. Cela lui permet de créer des mouvements fluides et réalistes dans ses dessins, en tenant compte des limitations techniques.

Capacité à travailler en équipe

Le métier de story-boarder nécessite une collaboration étroite avec les réalisateurs, les animateurs et les autres membres de l'équipe. La capacité à travailler en harmonie, à écouter les retours et à intégrer les idées des autres est essentielle pour une production animée réussie.

Les avantages à devenir story-boarder en films d'animation

Devenir story-boarder en films d'animation présente de nombreux avantages :

• La possibilité de participer à la création d'histoires et d'univers fantastiques
• La satisfaction de voir ses idées prendre vie à l'écran
• Le travail dans un environnement créatif et stimulant
• La collaboration avec des professionnels passionnés du cinéma d'animation
• La possibilité de faire carrière dans un secteur en constante évolution et en plein essor

Le secteur de travail d'un story-boarder en films d'animation

Les story-boarders en films d'animation peuvent travailler dans différents secteurs :

Les studios d'animation

Les grands studios d'animation comme Disney, Pixar et DreamWorks sont des employeurs potentiels pour les story-boarders en films d'animation. Ils offrent souvent des projets de grande envergure et des moyens techniques importants.

Les agences publicitaires et de communication

Les story-boarders en films d'animation peuvent également travailler pour des agences publicitaires ou de communication, en créant des spots animés ou des vidéos promotionnelles.

Les productions télévisuelles et les séries animées

De nombreuses séries animées nécessitent des story-boarders talentueux pour créer des scènes dynamiques et captivantes.

L'évolution professionnelle d'un story-boarder en films d'animation

Un story-boarder débutant peut évoluer vers d'autres postes dans l'industrie de l'animation, tels que :

6.1 Réalisateur/trice

Avec de l'expérience, certains story-boarders peuvent accéder au poste de réalisateur/trice. Ils sont alors responsables de l'ensemble de la production du film ou de la série animée.

6.2 Directeur/trice artistique

Les story-boarders ayant une sensibilité artistique développée peuvent également évoluer vers des postes de directeur/trice artistique. Ils sont alors responsables de la direction visuelle de la production.

La nécessité de la formation continue

Dans un domaine en constante évolution comme l'animation, il est essentiel de se former en continu pour rester à la pointe des tendances et des technologies. Par exemple, les story-boarders peuvent suivre des formations spécialisées pour se familiariser avec de nouveaux logiciels de dessin ou de storyboard.

Il est important de toujours rester curieux et ouvert aux nouvelles expériences, car cela permet de nourrir sa créativité et d'apporter constamment de nouvelles idées dans son travail.

Conclusion

Devenir story-boarder en films d'animation offre une opportunité passionnante de travailler dans un domaine créatif en plein essor. Grâce à une formation adéquate et la maîtrise de compétences clés, il est possible de briguer cette carrière et de contribuer à créer des mondes animés fascinants.